Visual artist born in 1972 and graduate of the Parsons School of Design in New York, Rita Alaoui lives between Paris and Casablanca.
Drawing, performance, photography, installation, painting and artist’s books, she works in as many approaches to media as possible to enact the same research. Moved by observation, collection, accumulation of found objects found in nature and in meditation, the artistic journey of Rita Alaoui becomes a working protocol whereby anthropological or archeological references are erased at the expense of a new form of contemplative spirituality. Her works become a temple, and the objects, sacred.
Particularly interested by the intimate and free relation nurtured between writing and visual art, Rita Alaoui has developed, since 2013, Fragments de Vie Quotidienne (limited edition with Al Manar Press, Paris), a project supported by the Prince Claus Fund for Culture and Development. The work, written, illustrated and enhanced by the artist, was presented in numerous manifestations including the Institut du Monde Arabe in 2014 and again in 2017. Very recently (2020) and in the same vein, she published Demain sera beau. Trained in manual binding and impassioned by the book object, Rita Alaoui devotes much of her time to the creation of leporelos and artists' books.
Out of a research project (2017 – 2019) developed by Arts Cabinet (UK), Rita Alaoui has collaborated with the researcher and architect Edward Hollis (Edinburgh University) and established an intersection of experiments and practices that has facilitated the creation of multiple regards and interrogations of an essential question of her practice, of her role as an artist as that to recognize, collect, reproduce the ruins left by the passing of time. The culmination of this collaboration will take place through the publication of What Remains (2020).
Rita Alaoui’s work is regularly shown in both individual and collective, international exhibitions such as: Artefact (2020) ; L’Antichambre Acte 2, Paris (2020) ; Kulte center for contemporary art, Rabat (2019) ; Biennale de Rabat (2019) ; Galerie Boa Paris (2019) ; Open Studio Madrid (2019) ; Dakar Biennale (2018) ; Espace d’Art Contemporain H2M, Bourg-en-Bresse (2018) ; La Colonie, Paris (2017) ; Tiwani Contemporary, Londres (2017) ; l’Institut du Monde Arabe, Paris et Tourcoing (2014, 2018) ; Galerie Delacroix, Tangers (2016) ; Art Dubai (2016) ; Do It in Arabic Sharjah (2016) ; Galerie Venise Cadre Casablanca (2012, 2015) ; Galerie Shart, Casablanca (2007, 2010) ; Le Musee d’Art Contemporain de Rabat (2014).
Artiste plasticienne née en 1972 au Maroc et diplômée de la Parsons School of Design New York, Rita Alaoui vit entre Paris et Casablanca.
Dessin, performance, photographie, installation, peinture ou livre d’artiste, autant de medias que d’approches possibles d’une même recherche. Rythmée par l’observation, la collection, l’accumulation d'objets trouvés dans la nature et la méditation, la démarche artistique de Rita Alaoui laisse deviner un protocole de travail dont les références à l’anthropologie ou à l’archéologie s'effacent au détriment d'une nouvelle forme de spiritualité contemplative. Son oeuvre devient temple et les objets sacrés.
Particulièrement intéressée par la relation intime et libre qu’entretiennent l’écriture et les art visuels, Rita Alaoui réalise dès 2013 Fragments de Vie Quotidienne (édition limitée Al Manar, Paris), un projet soutenu par le Prince Claus Fund for Culture and Development. L’ouvrage, écrit, illustré et rehaussé par l’artiste, a été présenté lors de nombreuses manifestations dont à l’Institut du Monde Arabe en 2014 puis en 2017. Très récemment (2020) et dans la même lignée, elle publie Demain sera beau. Formée en reliure manuelle et passionnée par le livre-objet, Rita Alaoui consacre davantage de temps à la création de leporelos et de livres d'artiste.
Lors d’un projet de recherche (2017-2019), développé par Arts Cabinet (UK), Rita Alaoui a collaboré avec le chercheur et architecte Edward Hollis (Edinburgh University) et a établi un croisement d’expériences et de pratiques qui lui ont permit de créer de multiples regards et interrogations sur une question essentielle de sa pratique, de son rôle en tant qu’artiste, celui de repérer, collectionner, reproduire les ruines laissées par le passage du temps. L’aboutissement de cette collaboration donnera lieu à la publication What Remains (2020).
Le travail de Rita Alaoui est montré régulièrement lors d’expositions individuelles et collectives à l’international tel que: Artefact, (2020) ; L’Antichambre Acte 2, Paris (2020) ; Kulte center for contemporary art, Rabat (2019) ; Biennale de Rabat (2019) ; Galerie Boa Paris (2019) ; Open Studio Madrid (2019) ; Dakar Biennale (2018) ; Espace d’Art Contemporain H2M, Bourg-en-Bresse (2018) ; La Colonie, Paris (2017) ; Tiwani Contemporary, Londres (2017) ; l’Institut du Monde Arabe, Paris et Tourcoing (2014, 2018) ; Galerie Delacroix, Tangers (2016) ; Art Dubai (2016) ; Do It in Arabic Sharjah (2016) ; Galerie Venise Cadre Casablanca (2012, 2015) ; Galerie Shart, Casablanca (2007, 2010) ; Le Musee d’Art Contemporain de Rabat (2014)…